<존 윅 4> 보기 전후 1,2,3편 비하인드로 복습하기

이제는 동시대를 대표하는 액션 시리즈로 자리잡은 <존 윅>의 네 번째 편 <존 윅 4>가 절찬 상영 중이다. <존 윅 4> 보기 전후 되짚어볼 만한 <존 윅>(2014), <존 윅 - 리로드>(이하 <존 윅 2>, 2017), <존 윅 3: 파라벨룸>(이하 <존 윅 3>, 2019)의 팩트들을 모았다.

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<존 윅> 시리즈의 채드 스타헬스키 감독은 <매트릭스>(1999)에서 키아누 리브스의 스턴트 대역으로 만나 친구가 됐다. 네오가 스미스를 지하철 터널 천장에 부딪히는 장면을 촬영하는 동안 스타헬스키는 갈비뼈, 무릎, 어깨 탈골 등 여러 부상을 입었다. 리브스는 스타헬스키가 감독 데뷔작으로 <존 윅>을 찍으면 성공할 수 있을 거라고 생각하고 그가 연출을 맡을 수 있도록 로비를 펼쳤다.

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원작자 데릭 콜스타드가 처음 붙인 제목은 ‘스콘’이었다. 콜스타드의 외할아버지 이름이 존 윅이었고, 키아누 리브스는 이 이름을 아주 좋아해 영화 제목까지 바꿨다. 콜스타드는 제작사 ‘썬더 버드’에 판권을 팔고 2년간 작품에 매달렸다.

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존 윅의 본명은 자다니 조바노비치(Jardani Jovonovich)다. ‘조반’은 요한의 히브리어, 즉 그의 성은 요한의 아들을 뜻한다. ‘자다니’라는 이름은 Jardani는 히브리어로 ‘정원의’라는 의미. 존의 은신처 중 하나는 정통 유대교 시설이다.

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데릭 콜스타드는 <존 윅> 시나리오를 쓸 때 특정 배우를 염두에 두지 않았다. 시나리오 초안에서 존은 60대 중반의 남성이었는데, 썬더 로드의 대표 바질 이와닉은 “영화계에서 노련한 경력을 가진 사람을 찾기로 했다”며 반대 결정을 내렸다.

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키아누 리브스는 4개월간 매일 유도, 주짓수, 총기, 체력 단련 등 하드코어한 훈련을 받았다. 훈련에는 LA 특수부대 및 감독의 네이비씰 동료들과 함께 하는 시간도 포함돼 있었다. 리브스는 영화 속 스턴트의 90%를 직접 소화했다.

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키아누 리브스의 얼굴에 베이컨 기름을 발라 침대에서 일어났을 때 반려견이 달려들도록 유도했다.

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샤워 장면에서 존의 등에 보이는 문신은 라틴어 “Fortis Fortuna Adiuvat”, “행운은 강자에게 유리하다”라는 의미다.

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나이트클럽 격투 시퀀스를 촬영하던 날 키아누 리브스는 독감에 걸려 고열에 시달렸다.

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공항 활주로로 안내하는 보안 요원은 1970년대 스릴러 소설 「시부미」를 읽고 있다. 이 소설 역시 은퇴한 암살자가 다시 끌려 나온다는 이야기다. 존 윅이 연필 한 자루로 세 사람을 죽였다는 비고의 이야기는 「시부미」에서도 등장한 설정이다.

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비고를 연기한 미카엘 니크비스트는 스턴트맨과 함께 촬영하던 중 머리를 심하게 다쳐 80 바늘을 꿰맸다. 마지막 장면 중 일부는 니크비스트의 흉터를 감추기 위해 다시 촬영해야 했다. <존 윅>은 크비스트가 폐암을 투병하다가 사망하기 전 마지막으로 연기한 영화 중 하나다.

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액션이 시작되기 전 존은 평범하게 시계를 착용하지만, 전투를 준비하면서 손목 안쪽으로 시계를 돌린다. 병사들이 소총을 들고 있는 동안 시간을 확인하고 유리에 반사되어 자신의 위치를 알 수 있는 것을 피하는 방법이다.

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스턴트맨 몇 명을 여러 장면에 썼다. 다른 사람처럼 보이게 하기 위해 머리를 바꾸는 건 물론. 긴 머리와 수염의 인물이 등장하는 장면은 먼저, 대머리 남성이 등장하는 장면은 제일 마지막에 찍었다.

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비고의 아들 요세프를 연기한 알피 알렌은 러시아 억양을 익히기 위해 뉴욕의 러시아 목욕탕을 방문했다.

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아드리안 팔리키의 캐릭터 퍼킨스는 원래 남자로 설정되어 있었다.

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키아누 리브스는 액션 히어로에게서 흔히 볼 수 없는 순간을 포함, 존의 인간적인 면모를 더 많이 보여주길 원했다. "윅은 감정 표현도 많이 하고, 울기도 한다.” 방에서 존이 퍼킨스에게 공격당하는 장면에 평소의 수트 차림이 아닌 팬티 차림으로 등장하는 것도 존에게 취약한 느낌을 주길 원했던 리브스의 제안이었다.

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콘티넨탈 호텔의 건물은 <다크 나이즈 라이즈>(2012)의 증권 거래소 장면에 사용된 것과 동일하다.

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존 윅의 번호판을 보면 그가 뉴저지 출신임을 알 수 있고, 주유소 편의점의 창문에는 "NJ Lottery"라고 적혀 있다. 존 윅은 직접 주유를 하지만 뉴저지에서 직접 주유하는 것은 엄밀히 따지면 불법이다.

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<존 윅>은 채드 스타헬스키와 데이빗 레이치가 한 팀으로 제작/감독 했다. 한 명의 감독만 크레딧을 받을 수 있도록 허용하는 DGA(미국 감독 조합) 규정에 따라 스타헬스키가 감독, 데이빗 레이치가 프로듀서로 크레딧에 올랐다.

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존 윅의 개가 똥을 싸는 장면에서 영화 제작진은 5천 달러를 지불하고 잔디 위에 가짜 CGI 똥을 렌더링 했다.

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프로듀서 바질 이와닉과 키아누 리브스 모두 1편 속 존 윅은 정확히 84명을 죽였다고 짚었다.

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<존 윅 2>는 시작하고 12분 후, 존 윅이 처음 악당을 쏜다. 그리고 2분 후, 영화 제목이 뜬다. 오프닝 타이틀 시퀀스 이후 존 윅의 자동차에는 2014년 10월이라는 만료일이 찍힌 스티커가 붙어 있는데, 이는 1편이 개봉한 시기다.

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2편 역시 키아누 리브스가 액션신 대부분을 직접 소화했다. 스턴트 대역을 쓴 건 존 윅이 차에 치이는 장면과 카시안과 싸우다가 계단에서 떨어지는 장면뿐이다.

카시안 역의 배우 커먼은 배우 활동도 활발한 래퍼다. 리브스와 커먼은 <스트리트 킹>(2008)에서도 적으로 나왔다.

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음악감독 타일러 베이츠가 로마 장면에서 기타 연주자로 카메오 출연했다. 로마 파티의 DJ는 사운드트랙에 작곡으로 참여한 르 캐슬 바니아다. 3편까지 의상감독을 맡은 루카 모스카는 이탈리아 재단사로 얼굴을 비췄다.

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바우어리 킹 역의 로렌스 피시번과 키아누 리브스가 함께 작업한 것은 <매트릭스 3: 레볼루션>(2003) 이후 처음이다. 바워리 킹의 사무실 책상에는 로렌스 피번이 연기한 <매트릭스>(1999) 속 모피어스의 안경과 매우 유사한 것이 놓여져 있다.

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러시아 마피아 형제인 비고 타라소프와 아브람 타라소프를 연기한 두 배우 미카엘 니크베스트와 피터 스토메어(본명 페테르 스토마레) 모두 스웨덴 출신이다.

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피터 스토메어와 키아누 리브스는 <존 윅 2> 이외에도 <콘스탄틴>(2005), <헨리의 범죄>(2010), <스웨디시 딕스>(2016)에 함께 출연한 바 있다.

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이소룡의 <용쟁호투>(1973)를 연상시키는 거울 방 시퀀스는 <존 윅 2>에서 가장 많은 비용이 들어간 대목이다.

소믈리에가 착용한 배지와 윅이 받은 열쇠고리는 제2차 세계대전 당시 독일군에게 수여된 반파르티잔 게릴라전 배지다. 만(卍)자를 제거하고 해골로 대체했다.

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윈스턴과 존 윅이 만나는 옥상 정원은 <스파이더맨>(2002)에서 스파이더맨이 메리 제인과 만나는 그 장소다.

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존 윅이 지하철에서 추격당하는 장면은 캐나다 몬트리올의 플라스 데자르역에서 촬영됐다. 프랑스어 표지판은 뉴욕 지하철 표지판으로 대체됐다.

채드 스타헬스키 감독의 아내 하이디 머니메이커 역시 뛰어난 스턴트 배우로, <존 윅 2>에선 킬러 바이올리니스트 역을 맡았다.

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키아누 리브스는 촬영 4개월 전부터 <존 윅 3>를 위한 훈련을 시작했다. 무술이나 총격전뿐만 아니라 오토바이, 말, 개 등 다양한 종류의 액션 시퀀스가 등장하기 때문에 다양하고 강도 높은 트레이닝을 요했다.

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할리 베리는 <존 윅 3>에 여성 킬러가 등장한다는 소식을 듣고 감독에게 출연 의지를 드러냈을 만큼 <존 윅> 시리즈의 팬이었다. 캐스팅 되긴 했지만 결코 만만한 과정이 아니었다. 일주일에 4일 하루 3시간씩 6개월간 개를 훈련시키는 법을 배웠고, 촬영 중 갈비뼈가 3개나 부러졌다. 스타헬스키 감독의 아내 하이디 머니메이커가 할리 베리의 트레이너를 맡았다.

소피아의 세 마리 개를 연기한 건 사실 다섯 마리였다. <왕좌의 게임> 시리즈에서 무시무시한 늑대들을 훈련시킨 앤드류 심슨이 트레이너였다. 덕분에 독특한 개 액션을 선보일 수 있었다. 개들은 채드 스타헬스키가 영화를 위해 만든 독특한 형태의 개 무술을 배웠다.

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<존 윅 3>에는 명작에 대한 오마주가 특히 많다. 존 윅이 도서관의 계단을 뛰어 올라가고 아카펠라 밴드 가수 프랭크 스탤론의 ’Take Me Back’을 부르는 건 명백히 <록키> 시리즈를 고려한 것이다. 19세기 리볼버가 가득한 방에서 부품을 교체하고 작동시키는 장면은 <석양의 무법자>(1966)에서 투코가 총기상점에서 리볼버를 조립하는 것에 향한 오마주다. 존이 모로코로 향하는 건 험프리 보가트 주연의 <카사블랑카>(1942)를 염두에 둔 것이고, 컨티넨탈 역시 <카사블랑카>의 '릭 플레이스'에서 영감을 얻었다. <존 윅 2>에 이어 버스터 키튼의 영화 <염소자리>(1921)를 벽에 투사하기도 했다.

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존 윅의 대사 “Guns, Lots of guns”은 <매트릭스>의 네오가 한 말이다.

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‘파라벨룸’(Parabellum)이라는 부제목은 "평화를 원한다면 전쟁에 대비하라"는 뜻의 라틴어 "Si vis pacem, para bellum"에서 유래했다. 유비쿼터스 9mm 권총 카트리지의 이름이기도 하다. 이 문구는 영화 초반 발레리나의 등에 문신으로 새겨져 있고, 호텔 밖 버스 문에도 새겨져 있으며, 영화 후반부에 윈스턴이 큰 소리로 외치기도 한다.

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채드 스타헬스키는 모로코 에사우이라에서 촬영할 때 가장 어려웠던 점 중 하나가 길고양이 1000마리 이상이 거리를 배회하고 있다는 점이었다고 말했다. 제작진은 30명의 길고양이 사냥꾼을 고용해 고양이를 위한 집을 지었다.

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<존 윅> 전 시리즈에 모두 등장하지만 샤론(카론)의 이름이 영화에서 언급되는 것은 3편이 처음이다.

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제로 역의 마크 다카스코스는 무술가 집안에서 자랐다. 아버지 알 다카스코스와 어머니 말리아 베르날은 모두 하와이 종합격투기인 가주켄보 분야에서 잘 알려진 실력자다. <존 윅> 시리즈의 팬인 다카스코스는 시나리오도 읽어보지 않고 캐스팅을 수락했다.

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<존 윅 3>의 수석 무용수 유니티 펠란은 이 영화에서 관객들이 발레의 세계를 엿볼 수 있어서 흡족해 했다. "발레가 무술 훈련만큼이나 격렬한 예술로 묘사된 것이 특히 흥미로웠다. 발레는 육체적일 뿐만 아니라 정신적이기 때문에 존 윅의 역사에 발레가 등장한다는 사실이 정말 멋지다.”

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2편부터 시리즈 촬영감독을 맡은 댄 라우스트센(Dan Laustsen)이 가장 좋아하는 장면은 그랜드 센트럴 터미널 신이다. “뉴욕의 상징적인 장소다. 우리만의 그림자 조명을 사용하고 싶었지만 작업 환경이 열악해서 촬영하기 어려웠다. 빨리 들어왔다가 빨리 빠져야 한다. 뉴욕에 환상적인 조명 및 그립 스태프가 있었기 때문에 성공할 수 있었다."

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제로의 닌자를 연기한 야얀 루히안과 세셉 아리프 라만은 2010년대 액션영화의 판도를 바꾼 또 다른 시리즈 <레이드>에도 출연했다.

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<존 윅 3> 전 세계 3억 2800만 달러의 수익을 올렸다. 시리즈가 거듭될 때마다 전편보다 더 큰 흥행을 기록했다.

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<존 윅> 시리즈에 모두 출연한 배우는 딱 셋이다. 키아누 리브스, 이안 맥쉐인(윈스턴), 랜스 레딕(샤론). 레딕은 <존 윅 4>가 개봉하기 한 달 전 세상을 떠났다.

씨네플레이 문동명 객원기자

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